קוראות יקרות, קוראים יקרים,
העיתון "הגרדיאן" כתב בהספדו לאוצרת הנודעת קויו קוהו, שנפטרה בגיל 57 לאחר מאבק במחלת הסרטן, כי היא הייתה "בלתי אפשרית בכל־נוכחותה" – "impossibly ubiquitous". מחמאה זו מצביעה על בעיה קריטית בשדה האמנות והיצירה שלנו. כפי שכתב מוחמד סאלמי: "אוצרת מקצועית עם גישה לאחת ממערכות הבריאות הטובות בעולם בשוויץ נפטרת ממחלה שבדרך כלל ניתנת לריפוי (אם היא מאובחנת מוקדם מספיק, תלוי בסוג). […] מדוע לא לשאול אילו תנאי עבודה בעולם האמנות התחרותי גורמים לכל כך הרבה אנשים להזניח את בריאותם ולעבוד בטירוף? עולם אמנות שבו כמעט כל שנייה בחיים היא חלק ממרוץ העכברים היצירתי, מה שגורם לחלק למות פתאום ומוקדם מדי, כמו הארון פארוקי, כמו בו דיק וכמו קויו קוהו?"
קשה לא לחשוב על מרוץ העכברים שלנו עצמנו, במיוחד בימים אלה של טבח ומלחמה, של קריסה טוטאלית של המרקם החברתי והפוליטי. דווקא בתקופה שבה הצורך והחשיבות להמשיך ליצור, לפעול ולהגיב מתעצם, חשוב שלא נזניח את עצמנו. האמנות תמשיך להתקיים רק אם היוצרים והיוצרות שלה ישמרו על עצמם. ודווקא ברגעים שבהם נדמה שהכל קורס, הדאגה העצמית הופכת למעשה של התנגדות.
בזירה המקומית, השונה לחלוטין מוונציה, רגד סואעד ורותם שרף משתפים בתהיות, מחשבות ודאגות בעקבות השתתפותם בתכנית שהות אמן במרכז המשותף לאמנות בגבעת חביבה. הם מספרים: "בתערוכה הקבוצתית שלנו, 'אור פרא', אנחנו מציגים מבחר מהעבודות שנוצרו במהלך התכנית. עבודות שדרשו להיווצר דווקא במקום הזה ולא בסטודיו מחוץ ליחידה הקטנה. לא עבדנו מתוך נושא אחד ברור, אך עם הזמן נוצר חוט מקשר מעצם השהות המשותפת. חלקים נכבדים בכל עבודה נרקמו מתוך שיחות – בינינו או עם האמנים והאוצרים שליוו את התכנית – ונראה שהשיח והשתיקה מהדהדים כנושאים במספר עבודות".
במאמרה "פנטום המושגיות" (מתוך גיליון 06 במהדורת הדפוס של ערב רב), חוקרת ד"ר אסנת צוקרמן רכטר את התערוכה "מושג + אינפורמציה", שאצר יונה פישר במוזיאון ישראל בשנת 1971. הייתה זו התערוכה הראשונה של אמנות מושגית בישראל, בהשתתפות כמה מחלוצי הז'אנר המקומיים, שעשו שימוש ראשוני וייחודי לזמנם בפרקטיקות שלימים כונו מיצג ומיצב, עבודות סאונד, צילום וסביבה. צוקרמן רכטר חוזרת אל התערוכה, בוחנת את היסטוריית ההתהוות האמנותית והמוסדית שלה, מנתחת את מאפייניה החלוציים ומצביעה על ייחודיות החוויה שהציעה.
ומההיסטוריה האמנותית המקומית אל יצירות היסטוריות איקוניות: במאמרו "בין השבועה לנמרוד", חוקר יאיר טלמור שתי יצירות מוקדמות ומשמעותיות של יצחק דנציגר, "השבועה" ו"נמרוד". המאמר בוחן את השאלה הפרשנית סביב זהותו של "נמרוד", הנתפס כמייצג זהות כנענית, ארץ־ישראלית, ובהמשך ישראלית, והאם יש לו דמות "אב" מיתית המשקפת מושגים כמו הקרבה עצמית וסנטימנט אנטי־יהודי. טלמור בוחן גרסאות סותרות של האמן בנימין תמוז לגבי מקורם וגורלם של פסלים אלה, ודן באופן שבו "השבועה" קשורה לדמותו ההיסטורית של דוד נשרי ולנושאים רחבים יותר של זהות לאומית והתנגדות, כולל השפעתן של תנועות הסיקריים והרוויזיוניסטים.
ולסיום, מבט ביקורתי על הכלכלה של עולם האמנות: אלעד ירון מציע ניתוח חד של המכירות האחרונות של בתי המכירות בניו יורק: "מה שנראה כמו גרף אקספוננציאלי היה, בפועל, תנועה של קצה הפירמידה בלבד, תנועה שמשרתת קומץ זעיר של סוחרים, בעלי גלריות, ובתי מכירות. ושכולם בתוכה, אגב, יודעים בדיוק את מה שהקהל הרחב עוד לא ידע: שזה לא שוק, אלא פיקציה של שוק".
אנו מזמינים אתכם לקרוא את המאמרים המלאים באתר "ערב רב" ובמהדורה המודפסת שלנו. נשמח לשמוע את תגובותיכם ומחשבותיכם. בנוסף, התבשרנו השבוע על לכתו בטרם עת של אייל חיימובסקי, מנכ"ל הרשות לפיתוח ירושלים, בגיל 51 בלבד. אנחנו מוסרים את תנחומינו הכנים למשפחתו ויקיריו.
בברכה, מערכת "ערב רב"
"אפרוח, לאן תעוף?" / מילי ברזילאי
גלריה בארי, בית רומנו, דרך יפו 9, קומה 1
פתיחה והשקת ספר אמן: שישי, 30.5.25 בשעה 11:00
שיח גלריה: שישי, 13.6.25 בשעה 11:00
נעילה: 12.7.25
אוצרת: סופי ברזון מקאי
מילי ברזילאי מציג בגלריה מיצב של העולם ושברו, והמרד שלו נגדו. ברזילאי עובד בחימר קל, מפסל בצבעוניות זוהרת וקריקטוריסטית, יער בתוך עולם שבו מתרחשים אירועי חורבן והרס שונים. היער הוא בית לחיות חזקות שנתפסות ברגעי אסון מוזרים: כוכבים נופלים, נמר על עץ ותחתיו חג כריש במים, בת יענה והיפופוטם יושבים על בול עץ וצופים בשמיים שבהם מיתמר ענן פטרייה. למרות חומרת הקטסטרופה שסביב, מיצב הצבעוני והמופרך יש נימה של הומור עצמי לגבי מצבם ההולך ומידרדר של שוכני היער. המיצב האלגורי, שעליו עבד ברזילאי שלוש שנים, עלה שלב נוסף אחרי אוקטובר 23: הוא עזב לפורטוגל, שם הוא שוהה עד היום, במאמץ למצוא ולברוא מרחבים שמורים לחיים חיוניים ויצירתיים, בעולם שהולך ומצטמצם סביבו. החימר הגמיש והרך, של ילדים, הפך בפורטוגל לדמויות ציפורים קטנות, יפות וצבעוניות, שהוא פוגש במהלך מסעו. "אפרוח, לאן תעוף?" הוא סיפור נדידה, חיפוש אחרי מקומות שמאפשרים חופש אנושי, דמיון, משחק ויצירה, ושחרור עצמי מהרודנות של העולם השבור.
ומפל קשת, מילי ברזילאי
מועדון הילדים.ות לאמנות בסדנאות האמנים: מרחב למפגש ויצירה לכל המשפחה
סדנאות האמנים, רחוב האומן 26 (קומה 3), תלפיות, ירושלים
סדנת פרוטאז' בהשראת התערוכה "חיטין" של האמן ציקי אייזנברג, כולל מפגש עם האמן וביקור בתערוכות.
רביעי, 28.5.25 בשעות 16:30–18:30
במחיר סמלי של 15 ש”ח
מומלץ להגיע עם בגדים שניתן ללכלך
תשלום והרשמה בקישור כאן: https://bit.ly/4k5PDrM
קייטנת אמנות 2025
ימי ראשון–חמישי, 20.7.25–14.8.25 בשעות 8:00–16:00
ארבעה שבועות של יצירה אמיתית במתחם הסדנאות, עם אמנים ואמניות מהשורה הראשונה!
קייטנה ייחודית לילדים וילדות העולים לכיתות א–ז, בהדרכת אמניות וסטודנטיות לאמנות עם ניסיון רחב בהוראה, הכוללת עבודה עם חומרים מקצועיים, סיורים בתערוכות ושיחות עם אמנים.ות. בכל שבוע נושא אחר:
שבוע וידאו ואנימציה: 20.7–24.7
שבוע הדפס, ציור וצבע: 27.7–31.7
שבוע פיסול: 3.8–7.8
שבוע צילום: 10.8–14.8
מספר המקומות מוגבל | הרשמה מראש בלבד | לפרטים והרשמה: https://bit.ly/3ES9c6W או בטלפון: 02-6797508
בראנצ׳ בחיטין
שבת, 7.6.25 בשעה 11:00
לקראת נעילת התערוכה "חיטין" נשב סביב שולחן עם אוכל משובח, יין צונן ושיחה מרתקת עם הדסה כהן, אוצרת התערוכה, וציקי אייזנברג, על תהליכי העבודה על התערוכה, על חומרים שהתגלגלו החוצה ועל המרחב שבין סקיצה ליצירה גמורה.
האירוע מיועד לכל המשפחה, סדנת קולאז' לילדים תתקיים במקביל.
האירוע ללא עלות
הרשמה מראש בלינק: https://forms.gle/8RzUGxdd3ijhtvUe9
צילום הצבה מתוך התערוכה ״חיטין״, ציקי אייזנברג
סיור היסטורי פתוח לקהל בבית הנסן
שישי, 23.5.25, 11:00
התכנסות בכניסה הראשית לבניין
מוזמנים לסייר אל העבר המרתק של בית הנסן, מימי הקמתו כבית מחסה לחולי צרעת ב־1887, דרך תקופת פעילותו כבית חולים ממשלתי ועד לסגירתו ופתיחתו מחדש כמרכז לעיצוב, מדיה וטכנולוגיה. הסיור עובר דרך חלקים שונים של מתחם בית הנסן, כולל הגינה ההיסטורית, ההוספיס, המכבסה, בית הרופא ועוד.
ההשתתפות בסיור אינה כרוכה בתשלום או הרשמה מראש.
בתמונה: חדר חבישות, 1910, ארכיון "אמאוס"
גיאגיא ואיילו בהופעה חיה בקלאופטרה
חמישי 22.5.25, פתיחת דלתות בשעה 20:00
בקומה הראשונה של בית הנסן
גיאגיא, הקול של הדור שהיינו רוצים להיות, ואיילו, שותפו לפשע המוכשר כשד, בהופעה חיה מאוד ומלהיבה בקלאופטרה – חלל המוזיקה של בית הנסן.
תקלוט: זואי דבוי
עיצוב: Apollocrooks
בירה ונשירה בחצר בית הנסן בערב יום ירושלים
ראשון, 25.5.25 בשעה 19:00
בית הנסן מזמין אתכם לערב בירה ונשירה עם שמאן שמאן!
נשיר ביחד ממיטב המוזיקה הישראלית, עד חצות, באוויר הפתוח של חצר בית הנסן. באירוע יהיה פופ־אפ של פיצה פלורה עם מנות מנצחות ודרינקים, וגם אפטר עם קיד קוקו ואיליה סורין.
300 המגיעים הראשונים לאירוע יקבלו הטבה של בירה חינם!
עיצוב: Apollocrooks
פסטיבל אמנויות לנוער יוצר
שלישי–חמישי, 27-29.5.25
פסטיבל האמנויות לנוער יוצר יתקיים לראשונה בירושלים, ברחבי הגינה ההיסטורית של בית הנסן. הפסטיבל נותן במה מכובדת לבני ובנות נוער מהעיר ליצור, להביע וגם לזכות בחשיפה רחבה. הפסטיבל כולל תערוכת אמנות אשר תהיה פתוחה לאורך כל פעילותו, הופעות חיות של הרכבי נוער, דוכני מכירה, סדנאות ועוד.
שלישי, 27.5.25 בשעות 19:00–22:30 פותחים את הפסטיבל: אירוע השקה
רביעי, 28.5.25 בשעות 18:30–21:20 נוער יוצר זיכרון – מחבקים את המשפחות השכולות
חמישי, 29.5.25 בשעות 19:00–23:00 אירוע סיום ואפטר פארטי
ללוח אירועים מלא וכרטיסים (ללא עלות)
עיצוב: EREZOO, NICOLEY
"תל אביב מול ___" / תערוכת הבכורה של סטודיו אילת, סטודיו אמנים עצמאי
רחוב אילת 22, תל אביב
פתיחה: חמישי, 22.5.25 בשעה 20:00 | נעילה: 21.6.25
תערוכה קבוצתית העוסקת בניגודים, במתחים ובמפגשים שעולים מהחיים בתל אביב בתקופה זו. דרך צילום, פרפורמנס, וידאו, ציור, מיצב וסאונד, בוחנים האמנים המשתתפים את העיר כמרחב של בית, תשוקות, חלומות, שייכות וקדושה.
מטרת התערוכה היא לקדם אמנות אקספרימנטלית מקורית במרחבים אלטרנטיביים, וליצור הכלאה חיה ונסיונית בין עולמות האינדי, האנדרגראונד והאמנות הפלסטית.
שעות פתיחה: שבת, בשעות 12:00–18:00
