אמנות לא נעשית בחלל ריק. ואת המרחב שבו היא מיוצרת חשף ג’ון ברג’ר בכתיבתו ובדבריו על אמנות וצילום, בלי לוותר על האיכויות הפורמליות של הדימוי החזותי. גישתו היא תמרור, במיוחד כיום, כשכמעט נעלמה פונקציית ביקורת האמנות המעמיקה, הסינופטית והערנית למרקם של חיים ממשיים. בארץ, למשל, כמעט שאין, אם בכלל, במה מחויבת ועקבית לשיח ביקורתי על אמנות, כזו שבכוחה לגייס כותבים מקצועיים עצמאיים – ובתשלום נאות, המגיבים לעשייה האמנותית המרובה הרוחשת כאן, לטוב ולרע, והמתייחסים לתערוכות – טובות ופחות טובות – המוצגות כאן.
ברג’ר היה צייר נפלא. ברישום ובצבע מים הוא יצר אינטראקציה עם אנשים הסובבים אותו, עם נופים ומקומות. ראו, למשל, את משחק הרישומים והטקסט בספרו מ-2011, Bento’s Sketchbook, שעליו מרחפת דמותו של ברוך שפינוזה. עבודותיו לא חשבו וחישבו את הקובייה הלבנה, אלא את המרחב החברתי. כך גם התייחס לצילום ובזה היה שונה מהפסימיזם בספרה של סוזן זונטאג, הצילום כראי התקופה. הוא הסכים בעיקרון עם הניתוח שלה, אך כאדם פוליטי לא הסכים עם היעדר המחשבה על אלטרנטיבה. ודוגמה לאלטרנטיבה, שהוא הגדיר אותה “צילום הֶקשרי”, היא הספר המשותף לו ולצלם ידידו ז’אן מוֹר A Fortunate Man משנת 1967 – ברג’ר בכתיבה ומור בתצלומים מלאי חיוניות אך גם כאב: דיוקן חיים של רופא כפרי בתוך מרחב אנושי, חברתי ונופי. צילום שמנתב אל מעבר לדחף “לרצות גנרלים, או להעלות את מורל האזרחים, או להלל חיילים גיבורים, או להמם את העיתונות העולמית” (על ההתבוננות, עמ’ 63).

ג׳ון ברג׳ר – Bento’s Sketchbook. כריכת הספר
גם ספרו על פיקאסו, The Success and Failure of Piccasso, אמן שעבודותיו אהובות במיוחד על ברג’ר, נכתב עוד קודם לסדרת הטלוויזיה מ-1972 “דרכי ראייה” – הוא נכתב ב-1965. גישתו המהפכנית של ברג’ר בראייתו את האמנות החלה בראשית דרכו. הספר פותח במימד הכלכלי ובעושרו של האמן הגאון – דווקא בפן שהדיבור העיוור, המתנשא והרשמי על אמנות ראה ככפירה.
יש הבדל מהותי בין ביקורת האמנות והצילום של ברג’ר לבין ספר חשוב אחר על אמנות והיסטוריה חברתית שראה אור בבריטניה במקביל לסדרת הטלוויזיה “דרכי ראייה”, ב-1972, ספרו של מייקל באקסנדל Painting and Experience, העוסק במאה ה-15. אין בו את מה שיש במבט של ברג’ר כשהוא מתבונן באמנות, בצילום, בספרות ובעולם: קונפליקטים חברתיים, אינטרסים מקבילים בלתי נפגשים, זרימה תת-קרקעית של מציאות חברתית. בניגוד לעמדות מסורתיות, ברג’ר לא בידל בשר ורוח: הוא ראה את בְּשׂר הרוח וגם את רוח הבשר.
ברג’ר מקדיש את ספרו על פיקאסו לשלושה אנשים, לא מפליא שביניהם מקס רפאל (פולין 1889 – ארה”ב 1952), היסטוריון מרקסיסטי של אמנות מודרנית – מוערך אך נשכח (אגב, יהודי שברח מהיטלר). גם לא מפליא שצלל אל כתבי ולטר בנימין.
ברג’ר זכה בפרס בוּקר על ספר הפרוזה שלו, G, משנת 1972, ובאותה שנה עזב את בריטניה ועבר להתגורר בכפר בהרי האלפים הצרפתיים. ליריות ופיזיות התמזגו באישיותו ובכתיבתו. המלה “סולידריות” הייתה קרובה במיוחד ללבו, בה נהג לחתום לעתים קרובות התכתבויות. היה בו משהו מרוח המהגר.
אסתר דותן תרגמה שניים מספריו של ג’ון ברג’ר: על ההתבוננות, 2012; אחֹז בכל היקר: איגרות על הישרדות ומרי, 2008. שניהם בהוצאת פיתום.



השבוע עמד בסימן מלחמות עצמאות: בישראל איים שר התרבות לשלול את אזרחותם של יוצרי סרט ביקורתי; ראש מכון סמיתסוניאן בארה"ב הודיע על פרישה בעקבות לחץ פוליטי מתמשך; בריטניה שוקלת לגבות דמי כניסה מתיירים במוזיאונים הלאומיים; ובהודו שללו זכויות יוצרים מעבודה שנוצרה באמצעות בינה מלאכותית. 

הפסל והאמן יצחק (איצ'ה) גולומבק נפטר בשבת, 22 באוגוסט 2026, בתל-אביב, ממחלת הסרטן. גולומבק, שנולד ב-1957 בלודז' שבפולין ועלה לישראל עם משפחתו ב-1965, היה בן 69 במותו. מאז אמצע שנות ה-80 הוא נחשב לאחת הדמויות המרכזיות בפיסול הישראלי. מאחוריו גוף עבודות אישי, גופני, שביקש להרחיב את גבולות הפיסול ואת היחסים בינו לבין ציור, רישום וקולאז'. גולומבק הרצה בחוג לאמנות באוניברסיטת חיפה, במדרשה לאמנות, בתיכון אלון ברמת-השרון, בתלמה ילין ובקאמרה אובסקורה. גולומבק היה מזוהה עם פסלים מדיקט, חומר שנתפס במשך שנים "נמוך", שאותו היה מכופף, מרכך ומנפח ליצירת אובייקטים שנראו לעתים כמו גופים רכים וחסרי משקל. לצד הדיקט הופיעו בעבודותיו חפצים יומיומיים שהפכו באמצעות פעולת הפיסול למעין ארכיאולוגיה אישית של הגירה, בית, זיכרון וגוף. על החפצים שאסף אמר פעם: "אני מתכופף להרים את המשהו הזה כי אף אחד לא הרים אותו" – משפט שמגלם בתמצית את האתיקה והאסתטיקה של עבודתו. "גולומבק מייצר אובייקטים שאיש אינו חומד, חפצים שאין חפץ בהם, שחומקים ממלכודת הפטיש", 
תמר נסים היא זוכת פרס בקי דקל לאמנית עכשווית מצטיינת לשנת 2026, מטעם העמותה לחקר אמנות נשים ומגדר בישראל. האמניות דפנה שלום ודועא בסיס זכו בציון לשבח.
בוועדת השיפוט השתתפו יאיר ברק, ד"ר זיוי ברמן, שרי גולן, פרופ' יעל גילעת, ורה גייליס, רווית הררי, אמירה זיאן וד"ר הדרה שפלן-קצב.