רב ערב 18.12.18

"קעקועי חיים", על הקעקוע כמסמן מסע ודרך

סיור מודרך והרצאה מאת יסמין ברגנר

מוזיאון פתח-תקווה לאמנות
שישי, 21.12.18, בשעה 11:30

הרצאה מרתקת וחד-פעמית מאת יסמין ברגנר, היסטוריונית וחוקרת קעקועים, שתדבר על הקשר ההדוק שבין מסורת הקעקוע ומושג הצליינות לאורך ההיסטוריה. מאז שחר ההיסטוריה אמנות הקעקוע מתקיימת בין הזמן אל הנצח. סמלי קעקוע מקודדים בתוכם תקופות מכוננות בחיינו, סימון דרכנו האישית במסע הצליינות של החיים, כתזכורת עורית יומיומית של הערכים שברצוננו להעצים ולטפח בעצמנו. עם זאת, הערכים המהותיים שנבחר לקעקע על גופינו מגלמים ערכים נצחיים עבור האדם, המלווים אותו בהמשך חייו. קעקוע הוא טקס מעבר וחניכה אישי עבור המתקעקע/ת. אנו זקוקים לטקסי מעבר וחניכה משום שהם מסייעים לנו לעבור בבשלות מנטלית משלב התפתחותי אחד למשנהו; להנציח שינויים פיזיולוגיים, לחגוג שינויים חברתיים ורוחניים ולעגן את הברית שבין אדם-קהילה-קוסמוס. קעקוע הוא פרפורמנס ההופך את הגוף והאמן/ית עצמו/ה למופע ואמנות מהלכת. הקשר האמיץ הנוצר בין ערך חזותי (הסמל) לערך פנימי הופך את הקעקוע לשיעור בלתי נשכח עבור העונד/ת ועבור המתבוננ/ת.
האירוע מתקיים במסגרת התערוכה "הזדמנות אחרונה לראות".
אוצרות: דרורית גור-אריה ואיזבל בורז'ואה.
ההשתתפות כלולה בכרטיס הכניסה למוזיאון.
להזמנת כרטיסים אונליין: כאן.

"פואמה/פה אימה: שערה במקום הפשע"

יהושע סובול, רותי הלביץ-כהן

גלריית האוניברסיטה הפתוחה, רעננה
אירוע השקת הקטלוג: שישי, 21.12.18, בשעה 10:30

10:30 התכנסות בגלריה.
11:00 ברכות: עמית שטרייט, מנכ"ל האוניברסיטה הפתוחה.
11:15 "משהו בשפה מכשיל אותנו", שיח בין האמנים יהושע סובול ורותי הלביץ-כהן על דימוי ומלה ועל התהום שביניהם; אמן הספוקן-וורד פדרו גראס במופע סולו אקוסטי.
"פואמה/פה אימה: שערה במקום הפשע" היא תערוכה משותפת של שני אמנים: אמנית פלסטית ואמן מלים ובמה. כל אחד מהם לחוד ושניהם יחד נוקטים אסטרטגיות אמנותיות רוויות סתירות פנימיות וניגודים כדי להתייחס לקיום הכאוטי של התקופה המבולבלת, המעורערת והפגועה שבה אנו חיים. סובול והלביץ-כהן מביטים בעיניים חשופות במתרחש סביב ויוצרים קוסמוס ויזואלי שבו החוויה של סבל, אימה ופגיעות משמשת כחומריהם הבסיסיים של החיים. הם בוחנים מצבי ביניים של הוויה תוך שהם מזמינים את הצופה להביט מחדש בסובב אותו, ב"מציאות" כבסיס למטמורפוזה מתמדת. התדר הרגשי של התערוכה והמסלול החווייתי שאליו פוסע הצופה מקרבים אותו לתחושות עמוקות של פגיעות ושבריריות, ודווקא מתוכן נולדת האפשרות לצמיחה ולתקווה.

רותי הלביץ כהן, "אהובתי 1", 2018

מאירה תדמור, "לקמוס"

קיר-אמנית, ספרייה עירונית מרכזית, כפר-סבא

נעילה: 29.1.19
שיח גלריה: רביעי, 16.1.19, בשעה 20:00

מאירה תדמור, אמנית רב-תחומית, מציגה קיר-אמנית של עבודות קולאז' עשויות מדפי ספרים משומשים ומגזינים בטכניקה מעורבת. על רקע השתנות מתמדת, צמיחה, התכלות ואי-ודאות מבקשת האמנית להשתהות, להתבונן פנימה ולספר את הלך הרוח המתרחש בתת-ההכרה. הספרים נענים למצב רוחה המשתנה. עוצמתם כעוצמת הנפש, נמדדת ביכולתם להכיל ולשאת את הבלתי ניתן לתפיסה. התהליך מחייב ניתוק דימויים מהקשרם המקורי, לעתים תוך ויתור על יופיים ושלמותם. הרכבתם מחדש קשורה בהימשכותה לחיבורים בלתי הגיוניים.
הכניסה חופשית. פתוח בשעות הפתיחה של הספרייה.
רח' ירושלים 33, כפר-סבא, טל' 09-7640839.

פתיחת תערוכות חדשות בבית האמנים ירושלים

פתיחה: שבת, 22.12.18, בשעה 12:00

"משא בזמן", אוצרת: איריס מנדל
התערוכה מבקשת לבדוק את דימוי העלם הנושא בעל חיים על כתפיו כדבר מתגלגל, חוצה עולמות תרבויות ותקופות ומשנה משמעות ותוכן. עבודותיהם של 21 האמנים המשתתפים בתערוכה נפרשות משנות ה-50 של המאה הקודמת ועד לימינו, דרך הפולחן היווני בעת העתיקה ועד להופעתו כאחד מסמלי האתוס החלוצי בארץ ישראל.
נלי אגסי, "Homeseek", אוצרת: מרי שק
בתערוכה מינורית זו מציגה נלי אגסי ארבע סדרות של עבודות קטנות, רשומות, תפורות ורקומות. דגמים כמעט מיניאטוריים של איקונות פרי יצירתה. באמצעות פעולת רקמה פצועה היא יוצרת יופי אלגנטי, מְתַקן ואופטימי.
דבורה כהן, "אני, לודרית", תערוכה בסדרה "נדבך 21". אוצר: יוחאי אברהמי
תערוכתה הראשונה של דבורה כהן, בוגרת בצלאל, השלוחה החרדית, כוללת עבודות ציור, פיסול ווידיאו. כמו בחייה כך ביצירתה – מתח מתמיד מתקיים בין היומיומי לבין המיתי.
למידע נוסף על התערוכות ומפגשי גלריה, כאן.

"אובייקט מעבר", תערוכת עמותת אמנים יוצרים בישראל

גלריה BY5

פתיחה: שישי, 14.12.18, בשעה 12:00
שיח גלריה: שבת, 12.1.19, בשעה 12:00
נעילה: 12.1.19

התערוכה השנתית של תחום האמנויות של העמותה מתמקדת במושג "אובייקט מעבר", על כל מובניו המטפוריים. המושג נטבע על-ידי הפסיכואנליטיקאי דונלד ויניקוט, והוא מונח יסוד בתיאוריית יחסי אובייקט. המושג מיוחס לחפץ שהפעוט מאמץ, המספק לו נחמה ורוגע במצבים של פרידה מהדמויות המשמעותיות עבורו. האובייקט מוטען ברגשות, משאלות ומאוויים והוא נמצא במרחב שבין המציאות לדמיון.
משתתפים: אריאלה אברהמסון, מיכל איתיאל-סנדלר, גליה ארמלנד, ענת בגר, ענת בראל, דליה ברקי, חנה דהן, נטע דור, יהודית הנדלזלץ-נברו, שושי וקסמן, רעיה טרינקר, רחלי יוסף, זוהרה יזרעאלי, אתי יפה (אתיקה), עינת כהן, אחיה כנה, יאיר לוי, עילית לכטמן, חואני מוקמל, רות מיון-קוק, גילה מילר-לפידות, ענת נגב, חדוה קליין, תמרה תורג'מן.
אוצרת: ענת גטניו.
גלריהBY5 , רח' בר-יוחאי 5, תל-אביב. שעות פתיחה: שני–רביעי, 10.00–15.00, חמישי, 11.00–18.00, שישי ושבת, 10.00–14.00.

שולמית ניר, "מראות"

גלריה אבדאע בכפר יסיף

אוצר: איליא בעיני
פתיחה: שבת, 22.12.18, בשעה 16:00
שיח גלריה: שבת, 26.1.19, בשעה 16:00
נעילה: שלישי, 12.2.19

בתערוכה יוצגו רישומי פחם וציורי שמן – דיוקנאות, טבע דומם ונופים.
מתוך "מחשבות על ציורי הנוף בתערוכתה של שולמית ניר, 'מראות'", מאת ד"ר שחר מרנין-דיסטלפלד: "נראה כי הקונפליקט היהודי-פלסטיני השחית בקרב כולנו, יהודים וערבים, את היכולת הטבעית להיקסם מהנוף שסביבנו, וכתוצאה מכך נעלמה האידיאה של הטבע הבלתי מושג, זה שבו מכונן 'הסדר הטבעי', שאותו מנסה האמן הרומנטי ללכוד במכחולו. אמנים פלסטינים מציירים נוף ילדות נשכח ועזוב, ואמנים יהודים מפרקים את הנוף המיתולוגי מתוך תחושת אשמה ומציעים גרסאות נוף מדומיין ואפוקליפטי. האם ניתן להתבונן בנוף המקומי באופן לא קדוש? האם ייתכן שאנו חווים כעת חזרה מהוססת אל גישה פוזיטיבית כלפי הנוף? בתערוכה זו מציעה ניר-נוף לא קדוש במובן הרחב של הביטוי. הנוף המוכר, הביתי, כמו גם הנוף האיקוני של ירושלים של זהב, אינם מועלים לדרגת קדושה ואינם הופכים 'עבודת אלילים' …הנוף של ניר מבקש להיות מרחב המאפשר תקווה".
שעות פתיחה: שני–שישי, 10:00–13:00, 16:00–19:00, שבת, 10:00–13:00. טל' 04-9961725, נייד 052-44267493.

חושן מציגים: "תערוכה בארבעה חדרים"

גלריית קן-הקוקייה, רח' נועם 3, יפו

אוצר: עידו כהן
פתיחה: שבת, 22.12.18, בשעה 20:00
שיח גלריה: שישי, 28.12.18, בשעה 12:00

"תערוכה בארבעה חדרים" היא תערוכה ראשונה לחושן (נמרוד אסטרחן, לירון בן-זיקרי, בר פלש ויעל פסמניק) מחוץ לכותלי בית-הספר לאמנות שנקר, שאותו סיימו ב-2018. בפרויקט הגמר שלהם, "בית-ספר לאמנות" (2018), השתלטו הארבעה על סדנת הפיסול של שנקר למשך סמסטר שלם וחוללו בה מהפך הדרגתי – ממקום של עשייה למקום של תצוגה. התוצאה היתה מרחב הזייתי ופנטסטי שבלט בניגודו הגמור ל"קוביות הלבנות" שאיכלסו את שאר העבודות בתערוכת הגמר של אותה שנה.
עתה, דרך התנסויות חומריות משותפות בחלל ודיאלוג עם אוצר התערוכה עידו כהן, הקבוצה מתכננת סביבה שתתפרש על פני ארבעת חדרי הגלריה של קן-הקוקייה, ובהם היא תייצר אירועים ומיצבים שונים בהשראת המקום וההקשר הספציפיים.
שעות פתיחה: ראשון, 23.12.18, שני, 24.12.18, בשעות 19:00–24:00; חמישי, 27.12.18, בשעות 19:00–24:00; שישי, 28.12.18, בשעות 12:00–18:00; ראשון, 30.12.18, בשעות 19:00–24:00.
הכניסה חופשית.
לאיוונט בפייסבוק: כאן.

צילום: אור קפלן