קוראות וקוראים יקרים,
בשנתיים האחרונות יוצר האמן דידי כליפה, בשיתוף הקרמיקאית נועה פלאט, סדרת כדים מצויירים בסגנון יווני. העבודות, שמוצגות עתה בתערוכה ״אקרופוליס״ במשכן לאמנות ע״ש חיים אתר בקיבוץ עין חרוד, מאויירות בדמויות קנטאורים (יצור מיתולוגי בעל פלג גוף עליון של אדם ופלג גוף תחתון של סוס), שעוצבו כנערי גבעות שפניהם וגופיהם מעוטרים בפאות לחיים, כיפות ותפילין.
עוד לפני הפתיחה הואשם האוצר הראשי של המשכן, אבי לובין, ב״יישור קו עם ממשלת הדמים״ באמצעות ״תערוכה המהללת את האלימות, ההרס וההרג שמעולל נוער הגבעות״. הוכחות לדברים נמצאו בראיונות עם כליפה, שבהם דיבר על יחס אמביוולנטי שנע בין עניין ומשיכה אל הלהט האידאולוגי, לסלידה מהתרגום שלו למעשים.
ביקור בתערוכה חושף מערכת דימויים אלימה. נערי הגבעות המצויירים מתגודדים, לומדים תורה, משתכרים ומתפרעים. אחד מהם סוחב כבשה, אחר עוקר עץ זית. אפשר לראות בתערוכה ״מתן במה פופוליסטית לרוע טהור״, ולחילופין לתהות כיצד אמן דתי שגדל בדרום הר חברון מגיע למצב שהוא מתאר את שכניו לשעבר כמתייוונים אנרכיסטים עם פלג גוף תחתון של בהמה, שתשוקה דתית חסרת רסן מובילה אותם לגזל והשחתה. ואולי השורה התחתונה היא שאמנות חכמה יותר מהפרשנויות הדוגמטיות שלה.
בינתיים בערב רב, אירית שטרנברג השתתפה בשיח גלריה בתערוכתן של דנה חרס ולילך ירון בגלריה P8 וחזרה עם מאמר. ״כשחושבים על טקס חציית קו המשווה המקורי, הוא גברי במובהק. גם הצד ההיתולי, בואו נתבזה ביחד במקום להכיר באימה המשותפת שלנו, וגם הצד ה’זובורי’, המשפיל, שמזכיר לצעירים את מעמדם. לכן מעניין לראות מה קורה כשההשראה הגברית הזאת מתגלגלת לתוך אמנות של שתי נשים״, היא כותבת.
משרד התרבות והספורט פרסם קול קורא להגשת הצעות לתערוכה שתייצג את ישראל בביתן הלאומי בביאנלה ה־61 לאמנות בוונציה, שתיפתח במאי 2026. שאלת ההשתתפות הישראלית בביאנלה, כמו גם המחאות הבינלאומיות הצפויות נגדה, מעוררות דיון בעולם האמנות המקומי. מבקרי המהלך טוענים כי בימים של מלחמה, חורבן וסערות פוליטיות, ייצוג רשמי עלול להיתפס כתמיכה בממשלה. מנגד, תומכים מדגישים כי נוכחות אמנותית ישראלית באירוע כה חשוב היא הזדמנות לייצר דיאלוג גלובלי, לחשוף יצירה עכשווית, ולשמר את מקומה של ישראל על מפת האמנות העולמית – זירה שאין לוותר עליה.
“אורביט” / סשה טמרין ויעל רסנר
גלריה אינדי
שיח גלריה לכבוד נעילת התערוכה, בהשתתפות האמנים והאוצרת: שבת, 6.9.25 בשעה 12:00
נעילה: שבת, 6.9.25 בשעה 14:00
אוצרת: לי ברבו
כמו שני ירחים הסובבים את אותו כוכב לכת, מקרינים עליו החזרי אור שונים ממרחק, כך גופי העבודות של יעל רסנר וסשה טמרין מציעים רפלקסיה דומה בתחביר שונה. שני אמנים וחברים לדרך שעשייתם האמנותית נוגעת בעולמות תוכן משיקים ומתאפיינת במבע צילומי נוגה, נוסטלגי כמעט, כלפי היומיומי ובר החלוף.
בתערוכה “אורביט” יציגו רסנר וטמרין שני גופי עבודות נפרדים המשרטטים מסלול להתבוננות מלאת ערגה ברגעי סף התוחמים את הבדידות האנושית, במצבים של קפאון וכלייה, בצורך הבלתי נמנע להיפרד. באסטרטגיות צילומיות שונות בעלות פואטיקה משלימה, שני האמנים מבקשים לעצור את התנועה במסלול ולבקש לקפוא ברגע הפרידה, להחזיק את היד עוד רגע.
התערוכה תציג גופי עבודות אקלקטיים של האמנים המתבוננים בדרכים שונות ביומיום: רסנר בסדרת דיפטיכים פואטיים, חדים ורוויי צבע מול עבודות מונוכרומטיות, פרומות ומופשטות של טמרין. גופי העבודות מסמנים מסלולי תנועה מנוגדים המקיפים את אותו מצב קיומי ונפגשים רק לרגע קצר.

יעל רסנר, פלסטיק 2, 2025
“עוד רגע” / תערוכה קבוצתית
מוזיאון אגם, מיש”ר 1, ראשון לציון
נעילה: 31.12.25
אוצר: יובל סער
במוזיאון אגם מוצגת תערוכה רב תחומית של עבודות ציור, פיסול, איור, צילום, וידאו, עיצוב, אופנה וטקסטיל. עשרה אמנים, מעצבים ומאיירים מציגים עבודות שנדרש לפחות רגע כדי להבין מה רואים בהן או איך הן נוצרו. במבט ראשון, או מרחוק, העבודות נראות כדבר אחד, ובמבט שני, מקרוב, או לאחר זמן, כמשהו אחר. העבודות בתערוכה מעלות שאלות על בית, זיכרון, שייכות, געגוע, וגבולות שמטשטשים בין דמיון למציאות.
התערוכה נפתחה לציבור באחת התקופות המאתגרות והקשות שידעה מדינת ישראל. ההצעה להשתהות ולנסות להכיל ולהבין מה אנחנו רואים, ואיך זה נתפס אחרת כשמפנים את המבט לעוד מרחבים וכיוונים, מקבלת משנה תוקף ברגע ובמקום הזה, לגבי כל דבר במציאות חיינו.
אמנים: אליה בלוך, זיוה בוסיבא, נדב ברקן, עדי גז, עוזי קצב, עמית שכטר, רחלי שרפשטיין, שבתאי פינצ׳בסקי, שירה זלוור, תומר חנוכה

תומר חנוכה, קח את הקו האפור, 2016
תערוכות הקיץ בגלריה העירונית לאמנות בראשון לציון
“חורבן מהדהד” / אמיר תומשוב
“על סיר המרק ושקית הזבל” / ורד אהרונוביץ
הגלריה העירונית לאמנות בראשון לציון
אוצרת אורחת: מיטל קילמניק
רחוב אחד העם 8, ראשון לציון
מועדי הדרכות בתערוכה: ימי שלישי, 2.9.25, 30.9.25, 21.10.25
כניסה חופשית בהרשמה מראש בטלפון: 03-7572822
נעילה: 25.10.25
בשנת 2024, בעיצומה של מלחמת השבעה באוקטובר, הוזמנו האמנים ורד אהרונוביץ ואמיר תומשוב להציג בגלריה ע”ש אפטר־ברר במעלות תרשיחא תערוכה העוסקת במושג הבית. אירוח התערוכות בגלריה העירונית בראשון לציון – כחלק ממדיניות מנהל התרבות של משרד התרבות, לעידוד הקשר בין גלריות במרכז לגלריות הפועלות באזורי הגבול וקו העימות – היא דרכנו להצדיע לפעילות המסורה והאיכותית הנעשית בגלריה הצפונית ולקהילות שאותן היא מייצגת.
אמיר תומשוב מציע בתערוכתו ייצוג אסתטי של חורבן: בית שקורס פנימה והחוצה, תוך שימוש בחומרים יומיומיים שמעוררים תחושה של קונסטרוקציה מתפרקת. העבודות שלו עוסקות בפירוק אלים, בחומריות דומיננטית ובאופן שבו חורבן נראה, מרגיש ונוכח.
ורד אהרונוביץ חודרת פנימה אל תוך כתלי הבית. היא מתבוננת ביחסים המתהווים בו – חיבה, שגרה, קונפליקט והכחשה – בגובה העיניים, מתוך אינטימיות וביקורת. עבודותיה פועלות בקוטביות רגשית: הן נראות ריאליסטיות, לעיתים עד כדי שעתוק, אך מציגות סצנות שמותירות תחושת אי נוחות ולעיתים אף סלידה.
שעות פתיחה: ראשון–חמישי, שבת, בשעות 10:00–14:00, שני בשעות 18:00–16:00

אמיר תומשוב, ללא שורש, גרפיט על עץ, 2023, קרדיט צילום אמיר תומשוב
“הראית איזה יופי” / גיל גורן, הרמן שטרוק
נעילה: שישי, 27.02.26
מאה שנים לאחר כניסתו של הרמן שטרוק (ברלין, 1876 – ישראל, 1944) לביתו בשכונת הדר שבחיפה, שהפך מאז למרכז אמנותי תוסס ומשמש כיום כמוזיאון ומרכז לאמנות ההדפס, נפתחת התערוכה “הראית איזה יופי” של האמן גיל גורן.
התערוכה מציגה שיח בין דורי בין הרמן שטרוק לגיל גורן, ומדגישה את התפיסה המשותפת להם שלפיה כוחו של הדימוי החזותי אינו רק אסתטי, אלא גם פוליטי, חברתי וחינוכי.
התערוכה כוללת דיוקנאות של מנהיגים ציוניים בולטים וכן נופי ארץ ישראל שיצר שטרוק ושנבחרו על ידי גורן מאוסף מוזיאון חיפה, לצד עבודות חדשות של גורן שנוצרו בטכניקות עכשוויות ונותנות פרשנות אישית וייחודית. גורן עוסק בשאלות של זהות יהודית, ציונות, זיכרון קולקטיבי, שבר, יופי ותקווה בהקשר לפועלו וליצירתו של שטרוק.
בליבת התערוכה ניצבת עבודת וידאו בשם “המפגש”, המדמה מפגש וירטואלי בין שטרוק לגורן וחושפת את המשותף והשונה ביניהם. בדומה לשטרוק, גם גורן התחנך על ערכי הציונות ואהבת הארץ, ופועלו בתחומי הפרסום והמיתוג בישראל השפיעה על השיח החברתי והפוליטי. יצירותיו בתערוכה בעלות אופי ביקורתי ונושאות מסר.
במסגרת התערוכה מתקיימות הדרכות אמן עם גיל גורן.
עמוד התערוכה באתר מוזיאוני חיפה

גיל גורן, אסור להראותו לזרים, 2025
“ישראל הדני: סוד הצורות”
תערוכה מקיפה לפסל ישראל הדני
אוצרות: נועה קרוון כהן וסמדר תימור
אירוע פתיחה: שישי, 5.9.25 בשעה 11:00
הגלריה החדשה סדנאות האמנים טדי, אצטדיון טדי, שער 22, רחוב אגודת ספורט בית”ר 1, ירושלים
שיח אמן: שלישי, 15.9.25 בשעה 19:00
גלריה חוץות, רחוב יפו 17, ירושלים
הגלריה החדשה סדנאות האמנים טדי וגלריה חוץות אמנות במרחב הציבורי מזמינות לפתיחת התערוכה הרחבה והמקיפה ביותר שהוקדשה לפסל ישראל הדני עד כה, המתפרשת על שתי גלריות בירושלים.
במסגרת התערוכה יתקיימו אירועים מגוונים וסיורים מודרכים בעקבות פסליו ברחבי העיר.
לכל הפרטים בקרו באירוע בפייסבוק >>

מחזור התערוכות הנוכחי בבית האמנים בירושלים
נעילה: 25.10.25
עומר שך, זוכה הפרס לציור ע”ש אסנת מוזס לאמן צעיר לשנת 2025
אוצרת: נעמה ערד
יצירתו מתאפיינת בעולם דימויים היברידי המפגיש בין האנלוגי לדיגיטלי, בין ריאליזם לפנטזיה, בין גוף ומיניות לבין צבעוניות ניאונית, לֵילִית וחשוכה. שילוב זה מייצר תחושת מסתורין ומעמיד את הציור כאובייקט טעון בזמן, בזיכרון ובאי שקט קיומי.
ורה גוטקינה / “יקום משלה”
אוצר: יניב שפירא
ורה גוטקינה (1953–2022) היתה ציירת, כותבת פרוזה ומשוררת שעלתה לארץ ממוסקבה ב־1982. בעוד החניכה האמנותית שלה הושתתה על מודרניזם רוסי ועל התבוננות ישירה בטבע, הרי הציור שיצרה בישראל נטה לקשב פנימי והוביל לגיבוש של שפה ציורית חדשה.
שירה קמרד / “הצפה זמנית”
אוצרת: רווית הררי
בתערוכה מוצגות עבודות המתארות סצנות ליליות אפלוליות, זרועות אורות מנצנצים ככוכבים מלאכותיים. קמרד מתארת מרחבים עירוניים ומפנה מבט אל האגבי והחולף. היא לוכדת רגעים יומיומיים, מקריים, שבהרף עין יתפוגגו ויחלפו, ומאתרת בהם יופי וכאב.
איריס אהובה פייקובסקי / “באתי לגני”, תערוכה בסדרת נדבך 25
אוצר: שי אזולאי
שם התערוכה לקוח משיר השירים. כשם שגן המשורר מסמל את אהובתו של שלמה המלך, כך הגן עבור פייקובסקי אינו רק מקום פיזי; הוא נוכחות של מקום השוכן “בלב הרוחני”, כפי שהיא מכנה זאת – מרחב מטאפיזי, מעל לזמן.

עומר שך, פורנפלייקס, 2025, שמן על פשתן. הצילום באדיבות האמן
קרן אור 2025
שיתוף פעולה בין נמל יפו, גלריה בארי ועמותת “דרכנו”, שהוקמה בעקבות התערוכה “אור־גדול” שהוצגה בנמל יפו בדצמבר 23 (אוצרת: טלי בן־סירא). הקרן תתמוך בשנים הקרובות בתחום האמנות החזותית בנגב. בשנת 2025 הוגשו לקרן עשרות בקשות, מתוכן נבחרו שלושת הפרויקטים שייתמכו בשנה זו:
ארכיון ברוך רביב, חקלאי פיקח וצלם מחונן / הקמת ארכיון דיגיטלי של צילומיו של ברוך רביב
רביב (1935–2014) הקים בשנת 1953 יחד עם חבריו לגרעין את קיבוץ נחל עוז, שם חי מעל 40 שנה. הוא תיעד בצילומי שחור לבן את החיים במרחבי קיבוץ נחל עוז מראשית הקמתו, את חיי הקהילה והפרט, היצירה החקלאית, וכן קהילות נוספות בארץ ובעולם.
“שש שעת שחר” / תערוכת יחידה למאיה ז”ק
גלריה דנה, יד מרדכי
אוצרת: רווית הררי
התערוכה עוסקת בקיבוץ ובמקומו ההיסטורי והעכשווי במציאות באמצעות דימוי הבית; אותו בית שעבר גלגולים, מן הבית הפרטי, הגלותי־מסורתי־אירופי (שממנו הגיעו מייסדי הקיבוץ) וחרב בשואה, אל הבית הקולקטיבי־קיבוצי החדש והמודרניסטי, ועד הבית בקיבוץ של ההווה.
שבוע הדפס בקיבוץ אורים בהובלת האמנית מור רימר
האמנית מור רימר, בת קיבוץ אורים, תנחה סדנאות מקצועיות וקהילתיות בתחום ההדפס, כחלק מחגיגות ה־80 של הקיבוץ.
ההגשה הבאה למענקי הקרן תיפתח בקיץ 2026

ברוך רביב, הדגלן
מפגש ת(א)עשיה #137
עם רון ברטוש, אוצר וחוקר אמנות
סדנאות האמנים, רחוב האומן 26 ירושלים, קומה 3
רביעי, 17.9.25 בשעה 20:00
המפגש מזמין את קהילת האמנים והאמניות ואת הקהל הרחב לשיחה פתוחה על אמנות, אוצרות ומה שביניהם. במסגרת המפגש נוכל לשאול, לשתף דעות ולהקשיב. זה מפגש שבכוונתו להציע הצצה לעולם שמאחורי קירות המוזיאון והגלריה, לדרכי מחשבה אוצרותית (עצמאית ומוסדית), לאופני הגישה וקבלת ההחלטות על הציר שבין הסטודיו לתערוכה, ועוד.
המפגש ישודר גם בזום

מראה הצבת התערוכה אהההההה תערוכת צעקות בעלמא, טרקלין האמנות בעלמא, תל אביב, 2023. צילום לנה גומון
“פרויקט 1802/1” / עוזיאל רנחל
קיר אמן
סדנאות האמנים, רחוב האומן 26 ירושלים
פתיחה: חמישי, 18.9.25 בשעה 18:30
אוצר: דוד (דוכי) כהן
אוצרת ראשית: לי היא שולוב
מוזמנות ומוזמנים!

עוזיאל רנחל, סלון, 2025