אנחנו מתרגשות להזמין אתכם.ן – אמנים.ות, אוצרים.ות, יוצרות.ים ואקטיביסטים.ות – להגיש הצעות לעונת הפעילות של 2025
עמותת המקרר מעודדת פעולות המייצרות חיבורים בין אמנות לאחריות חברתית ועשייה קהילתית, משתפות קהלים מגוונים, וחושבות תרבות כמערכת אקולוגית. אנחנו מחפשות הגשות מיוצרים.ות מתחומים שונים הפועלים.ות גם מתוך מחויבות לחברה ולקהילה, ושבאמצעות הפרקטיקה האמנותית שלהם.ן עוסקים בנושאים חברתיים, מאתגרים.ות מערכות שליטה וכוח, ומייצרים.ות הבנה ביקורתית של סוגיות מקומיות תוך עידוד השתתפות ושיח.
נשמח לקבל הצעות לתערוכות המנתחות באופן ביקורתי סוגיות של אי-שוויון ועוולות חברתיות, יצירות אמנות קולקטיביות המקדמות תובנות חדשות, דיאלוג ופעולות לשינוי, או פרקטיקות אמנותיות החותרות לשינוי חברתי ומטפחות מעורבות קהילתית. בנוסף, אנחנו פתוחות לרעיונות חדשים ויצירתיים, כמו גם לשיתופי פעולה עם ארגונים שונים במטרה לשמש כמקום מפגש של אחריות משותפת ופעולה קולקטיבית, וכפלטפורמה לחקירת חברה צודקת דרך יצירה אמנותית, מעורבות ציבורית וחברה אזרחית.
חלל הגלריה ובית הקירור כולו מציעים מרחבים מגוונים לתצוגה – ההצעות יכולות להיות ל:
- תערוכות יחיד או קבוצתיות
- סדנאות השתתפותיות
- סמינרים או קבוצות מחקר
- פרפורמנס
- או כל הצעה אחרת שעדיין לא עלתה בדמיוננו!
מה תקבלו מאיתנו?
המקרר היא גלריה עצמאית – עמותה ללא מטרות רווח, השואפת להיות מרחב השתתפותי ליוצרים.ות, אנשי תרבות וכל מי שחפצה לקחת חלק. לכן, למשתתפים בפעילות ינתן כל סיוע שיהיה באפשרותנו להעניק על מנת להקל על העבודה ולאפשר תהליך יצירתי פורה ומפרה. לצד זאת, לצערנו לא נוכל להשתתף בעלויות ההקמה או בביטוח העבודות המוצגות, ותתבקשו להשתתף בהוצאות הגלריה.
הגלריה תהיה לרשותכם.ן למשך חודש לפחות, ותהיה באפשרותכם.ן לקיים אירועים נלווים במרחבים השונים של בית הקירור כמו גם בקפה המקרר. בנוסף, תקבלו שירותי יח”צ דרך ערוצי השיווק של המקרר (פייסבוק, אינסטגרם, ניוזלטר), והציוד האור-קולי של הגלריה יעמוד לרשותכם.ן (תאורה, מקרנים, מסכים, אוזניות).
עלויות השתתפות בפרויקט:
- 900 ש״ח לתערוכת יחיד
- 1200 ש״ח לתערוכות זוגיות/קבוצתיות
- ייתכנו עלויות אחרות לפרויקטים שונים
את ההצעה יש לשלוח למייל – hello@hamecarer.co.il (כתבו בכותרת המייל: קול קורא המקרר 2025). להצעה יש לצרף מסמך PDF אחד שכולל:
- הצעה לפרויקט – טקסט + דימויים
- קורות חיים של היוצרים.ות ותיק עבודות (בין אם של האמנים.ות ו/או של האוצרים.ות)
- סקיצות הצבה בחלל
תאריך אחרון להגשה: 28/08/2024
ההצעות ייבחנו על ידי ועדת התערוכות של המקרר
*תשובות ימסרו עד סוף חודש ספטמבר
הפסל והאמן יצחק (איצ'ה) גולומבק נפטר בשבת, 22 באוגוסט 2026, בתל-אביב, ממחלת הסרטן. גולומבק, שנולד ב-1957 בלודז' שבפולין ועלה לישראל עם משפחתו ב-1965, היה בן 69 במותו. מאז אמצע שנות ה-80 הוא נחשב לאחת הדמויות המרכזיות בפיסול הישראלי. מאחוריו גוף עבודות אישי, גופני, שביקש להרחיב את גבולות הפיסול ואת היחסים בינו לבין ציור, רישום וקולאז'. גולומבק הרצה בחוג לאמנות באוניברסיטת חיפה, במדרשה לאמנות, בתיכון אלון ברמת-השרון, בתלמה ילין ובקאמרה אובסקורה. גולומבק היה מזוהה עם פסלים מדיקט, חומר שנתפס במשך שנים "נמוך", שאותו היה מכופף, מרכך ומנפח ליצירת אובייקטים שנראו לעתים כמו גופים רכים וחסרי משקל. לצד הדיקט הופיעו בעבודותיו חפצים יומיומיים שהפכו באמצעות פעולת הפיסול למעין ארכיאולוגיה אישית של הגירה, בית, זיכרון וגוף. על החפצים שאסף אמר פעם: "אני מתכופף להרים את המשהו הזה כי אף אחד לא הרים אותו" – משפט שמגלם בתמצית את האתיקה והאסתטיקה של עבודתו. "גולומבק מייצר אובייקטים שאיש אינו חומד, חפצים שאין חפץ בהם, שחומקים ממלכודת הפטיש", 
תמר נסים היא זוכת פרס בקי דקל לאמנית עכשווית מצטיינת לשנת 2026, מטעם העמותה לחקר אמנות נשים ומגדר בישראל. האמניות דפנה שלום ודועא בסיס זכו בציון לשבח.
בוועדת השיפוט השתתפו יאיר ברק, ד"ר זיוי ברמן, שרי גולן, פרופ' יעל גילעת, ורה גייליס, רווית הררי, אמירה זיאן וד"ר הדרה שפלן-קצב. 
בתיה דונר, חוקרת תרבות חזותית, אוצרת ומרצה, מתה אתמול ממחלת הסרטן. דונר עיצבה את הדיון הישראלי ועסקה בזיקות בין אמנות, אדריכלות ועיצוב לאידיאולוגיות ולפרקטיקות יומיומיות. היא היתה מהראשונות שראו בעיצוב המקומי תחום עם משמעות היסטורית וחברתית, והיתה שותפה לתוכנית יונה פישר לאוצרות בבית לאמנות ישראלית. דונר בחרה לעבוד כאוצרת עצמאית – החלטה פורצת דרך בזמנה, שפתחה פתח לאוצרות אחרות בנות דורה. דונר, שהתבלטה בשדה האמנות אף שלא היה לה גב מוסדי, אצרה עשרות תערוכות במוזיאונים המרכזיים, מ"לחיות עם החלום" במוזיאון תל-אביב (1989) ועד "משכית – מארג מקומי" במוזיאון ארץ-ישראל (2003). על התערוכה 
